2018年10月31日

典型的な「ニューヨークのみ」のイベントである "The Mile-Long Opera" は、10月上旬の6夜に渡り、ハイライン・リニア・パークに沿って1,000人以上のボーカリストを単独やグループに分けて配置しました。満員の聴衆は公園に入ります。ここは旧高架鉄道上を再開発した縦長の公園で、歩行者がオペラの25の「アクト」を通過する形で進行します。ほとんどの歌手はPA無しでしたが、周囲の騒音の高い地区を通過する最後の4分の1マイルの区間で、ソロのボーカリストはネットワーク化されたD-Mitriデジタルオーディオプラットフォームによって駆動・制御された64台のMeyer SoundスピーカーシステムによりPAされました。このシステムは、ニューヨークのYonkersのSound Associatesによって提供され、導入されました。

正式名称は "The Mile-Long Opera：7時の伝記" で、ピューリツァー賞を受賞した作曲家David Lang 氏と有名な建築家Elizabeth Diller 氏がAnne CarsonとClaudia Rankine のテキストで構想したものです。Diller's trailblazing建築会社、Diller Scofidio + Renfroは、2009年に初めてオープンしたHigh Line公園の共同創業者です。

このプロジェクトのトリッキーな課題と取り組むために、作曲家のDavid Lang 氏は以前からプロジェクトの定期的な共同作業者であるサウンドデザイナーのJody Elf 氏を現代のクラシック・アンサンブル「Bang on a Can」と共にメンバーに加えました。

「Mile-Longオペラのために、David Langは本質的にライブで繰り返すコラージュの音楽の断片作品を作りました」とJody Elff は語ります。「各作品はハイラインのストレッチに割り当てられました。最終的な、そして非常に重要な部分は、エリア26と呼ばれるもので、ハドソン・レールヤードと12番街の6車線道路の間を走り、通りを越えると活気あるヘリポートがあります。私たちはここで音響的な増幅が必要であることを認識しましたが、それぞれの声のはっきりした性格を保持して、各歌手に個性的で親密なつながりを保ちたいと考えました。

解決策は、各歌手の足元に2つの小型ラウドスピーカーを配置し、1つのスピーカーを前方に向け1つを後方に配置し、その歌手の声だけをPAすることでした。各ラウドスピーカーの出力レベルは、歌手の間の可変スペースを考慮し、リアスピーカーをフロントに比べて減衰させて、ダイレクトボイスレベルの前後差を考慮して個別に調整しました。

個々の声部のために、エリア26のシステムは、合計56台の超小型UP-4XPおよびUP-4Slimラウドスピーカーで構成されています。後者は新モデルで、基本的には同じ内部コンポーネントですが、より薄いアルミキャビネットに収納されています。

「UP-4Slimは、この用途には最適であることが判明しました」とJody Elff 氏 は述べています。「パフォーマーには様々な歌手がいました - 男性と女性、声の大小 - 声質が違っていましたが、いずれの場合も、これらのスピーカーは声を美しく正確に再現しました。風雑音を制限するハイパスフィルタリング以外に、ラウドスピーカーとライブダイレクトサウンドをミックスする時のEQは必要ありませんでした」

「コンパクトなサイズと最小限の重量も利点でした」とJody Elff 氏は語ります。「システム全体をかたずけ、パフォーマンスの間は保管する必要がありました。かなりの距離があっても、すべてを手で運ばなければなりませんでした」

各歌手には、AVBネットワーク接続されたD-Mitriデジタルオーディオプラットフォームのディスクリート入力に直接供給されるDPA 4088ヘッドセットマイクロフォンが取り付けられていました。8つの機器ラックには、合計4台のDAI-24アナログ入力モジュール、4台のDAO-24アナログ出力モジュール、1台のDCPコア処理モジュール、1台のDCMマトリックスモジュール、360度ビデオの制作のために個別トラックに音声を録音するDWTRX Wild Tracksモジュールがセットされました 。

「一見、表向きはシンプルに見えますが、実際にはコンパクトなミキシングコンソールでできることをはるかに上回る膨大なマトリクスのチャレンジでした。Meyer Soundにこれを照会したとき、彼らはD-Mitriがこれにふさわしいと説明しました。それは私たちが必要とするすべての機能を持っていました。より多くの入力または出力が必要な場合は、ネットワーク上の別のモジュールをポップするだけです。そしてメイヤーサウンドのRichard Bugg 氏は、限られた時間の中で全てを完了しなければいけないこのプロジェクトに於いて貴重な存在でした。

Jody Elff 氏は、全てのMile-Long Operaの経験をふさわしい結果をもたらすため作曲家 David Lang に、調和するように声を混合し別のスピーカーにルーティングして最後のグループの歌手を観客が通過したように表現するというアイデアを提示しました。これを"The Blend"と呼びました。最後の歌手の後で、しかし出口の前の人たちは、"Cloud" と呼ばれる微妙に処理された音響的に透き通った音声のミックスを聞きます。各エフェクトは別々のUP-4XPラウドスピーカーで再現されました。

「 "The Blend" は個性の感覚をより多く保持するのに対し "Cloud" はより抽象的で微妙な体験です」とJody Elff 氏は説明します。最後の60mかそこらのところで、このハーモニック・サスペンションを低いレベルで聞いたところ、歌手からの音を聞いているのか、ニューヨーク市のアンビエント・サウンドに消えていく声の記憶なのかは分かりませんでした。それは非常に効果的なイベントのクロージング経験でした。

他の、唯一のPA個所はエリア16で、メイヤーサウンドUM-1Pラウドスピーカー5台が歌手の足元に配置され、ハイラインの高さは金属フェンス位置まで高くなっています。歌手が通路の12m下側に位置しなければならないため、音声増幅が必要でした。

"The Mile-Long Opera" のためにJody Elff 氏と一緒に働くのはMax Helbrun 氏で、Meyer SoundのMichael Brown はRichard Bugg をアシストしました。サウンド・アソシエイツのチームは Jorge Muelle, Tom Salyer, Eric Fredericks 及び Eduardo Santiago でした。

Jody Elff 氏は、「Bang on a Can」(音楽を新しくする事に尽くす集団)との長い付き合いに加えて、定期的にクラシックと室内楽のグループの録音や響きの強化に取り組んでいます（特にYo-Yo Maによって設立されたSilkroad）。また、アヴァンギャルド・ミュージシャンの Laurie Anderson、Meredith Monk、サイト固有のサウンド・インスタレーション、主要なネットワークTV番組のためのライブ・ミュージック・ブロードキャストを手掛けています。

The Mile-Long Operaを演奏する1,000人以上の歌手は、プロとアマチュアのソリストだけでなく、ニューヨーク市の5つの区から40人以上の教会、学校、コミュニティの合唱団を含んでいます。パフォーマーと何千人もの人々がニューヨーク市を背景に歩く、並はずれた該当のない経験を造り共有しました。